ENJAMBRE VISITA ESPAÑA Y NOS TRAE «DAÑOS LUZ»

Luis Humberto Navejas, voz principal del grupo Enjambre, me presta parte de su tiempo, para mantener una interesante charla. En el mes de Abril, vendrán a presentar en España, su último trabajo, un «Daños luz», sobre el que hablamos, entre otras cosas.

* Lo primero que te quiero preguntar, es sobre la portada. ¿Cómo nace ese diseño? Porque me recuerda mucho a la época de los disquetes o incluso los mini disc. Veo mucha cosa retro en esa portada.

«Daños luz», tiene que ver como con un viaje en un tunel atemporal. Donde hay canciones, que compusimos hace aproximadamente 20 años. Nunca las terminamos y las sacamos ahora en este disco. También hay reencuentros con situaciones y seres humanos de aquella época. Que están afectándonos a la hora de componer, de ahí la canción «Vinculo». Todo se sintió como una conexión entre nuestra adolescencia y nuestra vida actual. Entonces, algo que me recuerda mucho a mi infancia, eran estos casetes vírgenes. Donde grabamos películas y los papas nos grababan programas. Me encantaba el diseño de estas cajitas donde uno guardaba el VHS. Había que hacer nuestra versión de algo así, como de un casete virgen. Pero inventamos un formato particular para este casete. Uno con doble reproducción. Creo que refleja muy bien, lo que queremos proyectar con la música.

* En Abril, volvéis a tocar en España. Barcelona, Madrid, Bilbao y La Coruña. ¿Había ganas de volver por estas tierras?.

La ultima vez que fuimos fue una experiencia linda. Y ya van varias veces que vamos a España. Es un país muy lindo, donde se come muy rico y la gente es linda. La ultima vez que fuimos, nos llevamos la grata sorpresa, de que había un publico interesado y muy nutrido en nuestra música. Queremos llevarles nuestra música en vivo. Y esperamos que hayan nuevos oyentes.

* Más de 20 años de carrera y antes de «Daños Luz», sacasteis un trabajo en vivo. Y luego, también uno de versiones que era «Torna noches de salón». Creo que es admirable que con tantos años de carrera, hayáis tardado tanto en sacar un recopilatorio, un concierto en vivo. ¿Esto obedeció a que creíais que era algo que ya tocaba?. ¿O queríais seguir ofreciendo material a vuestro publico, hasta que hubieran temas nuevos?.

Siempre estamos mas enfocados en sacar material nuevo. Queríamos hacer el Enjambre Unplugged. Pero nunca llegamos a una buena negociación con MTV, o lo que era MTV. Queríamos hacer un disco acústico. No sabíamos exactamente, por donde canalizar el sonido de estas reversiones. Escuchamos discos de Pérez Prado y pensamos: » ¿por qué no hacemos este disco acústico, inspirado en la música de salón? Y ese fue nuestro equivalente al Unplugged. Sacamos el disco y estuvimos de gira. Y salieron mas canciones, que agregamos al álbum que se llama «Torna noches de salón».

* Hablemos de «Daños luz». Si me pongo en el tema «Desfaces», su letra huele a nostalgia. Es como una carta de nostalgia a los jóvenes que un día fuisteis. ¿Os habéis puesto nostálgicos?.

La nostalgia, es un común denominador de todos nuestros discos. Es una cosa, con la cual nuestro publico se identifica mucho. Lírica y por melodía, tiene estos sonidos que te hacen sentir bien , porque te recuerdan a otros tiempos. «Desfaces», habla de este adolescente que sigue vivo dentro de nosotros. Acá en México, los llamamos los chavorrucos, gente que no son viejos pero se creen jóvenes. Ahora estamos en esa etapa. La canción dice: «somos relatos de días de gloria.. somos días de euforia , somos un tiempo sin exactitud, desfaces de la juventud». Ese verso, mas o menos describe el sentimiento de la canción.

* Sois considerados un grupo rock, pero yo veo mucho tema que invita al baile. Te pondría ejemplos como «Angustias» o «Errante». Pero luego, me encuentro un tema como «Vivos». Con un ritmo muy lento y diferente a lo demás. ¿Esto es un capricho que os habéis querido pegar?. ¿Habéis querido probar algo diferente?.

Hay canciones mas bajoneras. No somos como un rock, no somos Metallica. Nosotros siempre partimos del rock, estamos con nuestras guitarras eléctricas. Cuando empezamos a tocar lo que conocemos, viene mas que nada del blues, de los Beatles, de Rolling de Credence… Mucho rock clásico, pero no nos limitamos a hacer solo eso. Es nuestra musica favorita, con lo que mas nos divertimos. Pero el sentimiento, nos lleva a componer en otras direcciones. Creo que en «Daños luz», hay unas variantes rítmicas y sonoras, que capturan muy bien, esta búsqueda de mostrar algo sin un orden de tiempo.

* Os gusta poner algo diferente. Pero entiendo, que eso no tiene nada que ver, con que hagáis un disco íntegramente en ese estilo. No es algo que os hayáis planteado.

No estamos en contra de la idea. Tal vez, un disco completamente dance o de baladas estaría interesante. Mucho de nuestro publico, es más aficionado a las baladas y la melancolía, que al el rock and roll. A mi, la verdad es que me sigue gustando la idea de pegarle duro a la batería y esas guitarras que truenen. Entonces, no veo el día, pero tal vez cuando nos demos cuenta que no somos tan jóvenes, hacemos algo por ahí. Con una orquesta, seria lindo.

* No te preguntaré, cuál es tu tema favorito del disco, pero si cuál es el que ha sido mas complejo. Y a eso, añade que sea el que cuando tienes un resultado, te quedas mas satisfecho.

Mencionaste la canción de «Angustias». Y tiene un beat mas bailable y más dance. Un tema, donde incluimos estos ritmos mas motown, estamos hablando de beat y bajo. Luego incorporar algo de guitarras eléctricas,como punk. Y unos violines y percusiones. Me gustó el resultado de esta canción, este experimento y búsqueda, de hacer algo original y diferente. Ademas, me gusta explorar dentro de un tema, del que posiblemente se haya hablado mucho.

* Quiero hablarte de «Mente adolescente». Me gusta, como refleja los miedos e inquietudes, que tienes cuando eres un adolescente. ¿Han desaparecido los miedos a nivel personal/musical?.

No creo que hayan habido miedos. «Mente adolescente», la compuse cuando era un adolescente, tal vez por eso tiene mas sentido que la letra trate de lo que trate.

* Y ¿por qué la has guardado tantos años?.

La guardé porque era cuando la banda era mas punk. Y como teníamos tantas canciones nuevas, pues se fue quedando ahí. Era una canción que tocábamos cuando eramos jóvenes, pero no nos identificamos con el mensaje de la letra y el sonido. Pero consideramos, que para este álbum, era una buena idea incluirla. De hecho, la canción original se llamaba «La mitad». Pero le pusimos específicamente «Mente adolescente», porque es algo que hicimos en la adolescencia. Esperamos que lo capten. Me daría vergüenza que pensaran que aun pienso así. Y en relación a los miedos, los riesgos que se pueden tomar al dedicarse a eso, nunca los vimos como riesgos. Siempre lo hemos hecho para pasarlo bien. Para crear una música con propuesta.

* ¿Nunca ha habido esa presión de «hemos sacado un disco a ver como funciona»?.

Nunca hubo presión, por si nos contrataba una discográfica. Nunca nos ha importado nada de eso. El primer disco, lo sacamos con una discográfica independiente. Ese primer disco fue fallido. Luego, empezamos desde cero, fiestas de cumpleaños, en bares.. . Trabajamos y con nuestro ahorros grabamos el disco, lo imprimimos nosotros mismos. Y nos fuimos a México a probar suerte. Y fue el público, el que nos empezó a poner en lugares mas grandes.

* Una ultima pregunta, a las cuatro fechas que tenéis programadas en Abril ¿hay posibilidades que os dejéis caer por algún festival o algo de cara al verano?.

No sé si hay posibilidad, pero si es algo que no este cerrado, espero que si. Cada vez que pueda ir a España, pues encantado de tocar en cualquier festival o donde quieran que toquemos. Participamos en el Vive Latino y en el Sonorama. Y fueron experiencias muy lindas. Si se abre una oportunidad, pues encantados.