DISCO, IBIZA, LOCOMÍA

Me enfrenté al visionado de “Disco, Ibiza, Locomía” con la sensación de que aunque no quisiera iba a ser imposible no comparar con el documental de tres capítulos emitido anteriormente por Movistar. Documental que rozaba la excelencia, al contar como platos fuertes las declaraciones de los protagonistas de esa locura que fue el grupo Locomía.

El documental también contaba con un archivo de imágenes brutal y estaba realizado de tal manera que era imposible no engancharse desde el momento uno. Vaya por delante que soy muy fan de ese grupo, que tengo el vinilo de “Taiyo” y que “Locovox” me sigue pareciendo un temazo. Todo eso colabora a que mi enganche al documental fuera del 130%.

Cuadrando fechas queda claro que la película de Kike Maíllo nace aprovechado la ola que ha generado dicho documental. Vamos lo que suele hacer la productora The Asylum cuando una película alcanza éxito. Pero aquí hay una diferencia. Y es que “Disco, Ibiza, Locomía” es un producto digno, dignísimo. Que si hubiera nacido antes del documental habría sido un pelotazo total.

Lo primero que llama la atención si nos paramos a mirar el equipo implicado en dicha película, es que la dirección corra a cargo de Kike Maíllo. Al director catalán lo descubrí una lejana edición del festival de Sitges, el 2011, con “Eva”. Y desde ese momento tenía claro que había mucho potencial. De hecho premio Goya que se llevó como director novel por dicha película.

Por eso, a pesar de una carrera no  muy fructífera en lo que a películas se refiere, se ha sabido dosificar, uno no deja de sorprenderse al verlo aceptando este proyecto. Porque cuando uno se mete con parte de la historia de la música de este país, debe hacerlo siendo consciente del respeto que le debe a todos los fans  del grupo/cantante que vas a tocar. Y aquí en su labor como director y parte del equipo de guionistas ha sido sincero desde el momento uno. Se ha dejado claro a los espectadores que se han modificado cosas. No se les ha engañado, además se les ha informado de dichas modificaciones con respeto al reconocer que menuda época fue aquella. Y que lo modificado seguramente es menos surrealista que lo que realmente pasó.

Vayamos al casting. Parece que Jaime Lorente le ha cogido gustillo a interpretar personajes históricos de España. Se metió en la piel de Ángel Cristo y ahora lo hace en el personaje de Xavi Font. Para los no conocedores del universo Locomía, Xavi Font era el líder de Locomía, el dios infinito. Capaz de conseguir con sus artes de liderazgo y seducción que sus fieles no dudaran de él en ningún momento. Pero en esta película no dudan en mostrar sus debilidades y su fragilidad. Y Jaime Lorente se marca una interpretación brutal de dichas debilidades y fragilidad.

Del resto del casting destacar a Alberto Ammann, caracterizado de manera brutal como Jose Luis Gil, el cerebro en la sombra y el creador/destructor de ese grupo. Y Blanca Suárez. Sé que es de mal escritor poner mayúsculas, pero lo voy a hacer: BLANCA SUÁREZ. Que metiéndose en la piel de Lurdes Iribar se marca una señora interpretación. Sus miradas, sus decepciones, su capacidad de perdonar… Todo eso lo borda y para mí ojalá esté en las quinielas de todos los premios que tienen que llegar.

Mostrada públicamente mi admiración por lo que Jaime, Alberto y en especial Blanca consiguen transmitir con sus interpretaciones, recordarles que antes les hablaba de comparar.  Lo hacía al principio de este artículo. Y que quieren que les diga, que no voy a hacerlo. Creo que se complementan perfectamente. Cierto que el impacto del documental es insuperable. Cierto que contar con los protagonistas reales le da un plus inalcanzable. Pero es que en “Disco, Ibiza, Locomía”  hay tanto cariño al grupo, a los fans, y a los no iniciados en el universo Locomía que es imposible no enamorarse de esta película.

Un último apunte, confieso que desde el sofá de mi casa “acompañé” a Alberto Ammann cuando canta “Disco, Ibiza, Locomía, moda, Ibiza, Locomía…”